艺术家的名字和代表作精选33句集锦

艺术家的名字和代表作

1、近几年赵赵陆续在松美术馆，当代唐人艺术中心，北京合艺术中心陆续举行的“绿色”、“白色”、“粉色”几个承接性展览受到了各方的持续关注。

2、现代学者称列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，达芬奇最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《岩间圣母》等作品，体现了达芬奇精湛的艺术造诣。

3、文森特·凡·高(1853-1890)荷兰人，他是19世纪伟大的艺术巨匠，后期印象画派代表人物。他的创作在艺术发展上具有深远的意义，推动了绘画色彩方面的大胆创新、增强了综合形体的表现力。凡·高的作品风格曾得到野兽派画家和表现派画家的关注。他一生留下了丰富的作品，但直到去世后才逐渐被人们认识。在这些作品中，画家突出地追求自我精神的表现，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。这样的艺术对20世纪表现主义影响甚深，特别是德国表现派画家，从他的作品中吸取了不少重要的原则。可以豪不夸张地说，他是继伦勃朗之后荷兰最伟大的具有世界性影响的画家。代表作有《吃马铃薯的人们》、《织布者》、《有柏树的玉米地》、《向日葵》、《夜晚露天咖啡馆》等。

4、其中，陈素真大师从艺最早，成名最早，生旦净丑角色都饰演过，被誉为豫剧一代宗师、豫剧舞台上的一尊美神、河南梅兰芳、豫剧皇后、梆子大王。常香玉，唱腔字正腔圆，运气酣畅，以情带声，表演刚健清新、性格鲜明，在表达人物内在的思想感情上，细致入微，一人一貌，栩栩如生。为抗美援朝捐献飞机，赴朝慰问演出，被誉为“人民艺术家”称号。

5、2021年“走向综合”庆祝建d100周年全国高等艺术院校综合材料绘画学术展”  参展作品

6、或许这幅油画反映了画家悲剧而又短促一生接近终结时的心理状态，以至笔触的运用，油彩技法上的处理，都显示出画家对自然、生命、人生的独特情感的体验，传达出一种即热烈又悲伤，即躁动又孤寂的心理情绪。

7、徐悲鸿擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。

8、在她们的作品中，最为人所知的是1989年创作的招贴海报《女人一定要裸体才能进入大都会博物馆吗？》。在海报上还标明文字：现代艺术中不足5％的艺术家是女性，但85％的裸体是女性。

9、乔万尼·薄伽丘，代表作：《十日谈》、《菲洛柯洛》、《苔塞伊达》《但丁传》

10、在《天空22号》油画中，表达了艺术家对北京严重空气污染的批判。画中旋动湍急的的蓝色和白色气体也隐喻了变幻莫测的政治现象。

11、由于莎士比亚的作品溶入了自己的思想和时代的强音，生活气息浓郁，充满了现实主义的浪漫气息，不但受到了欧洲人民的喜爱，也受到世界人民的喜爱，特别是在中国，上世纪八十年代，中国掀起了一股“莎翁”热，甚至有的歌舞剧院将“莎翁”的作品搬上了中国舞台。

12、袁远做每一件事都特别认真，导致要完成一件工作比别人消耗更多，所以轻巧取胜从来没有发生在他身上。袁远经常要花很多时间整理工作室，是因为有一件工具不在它该在的位置上，他就无法开始工作，但一旦开始，工作会进行的特别快。

13、拉斐尔·桑西，代表作：《西斯廷圣母》、《雅典学派》

14、周立昆 书法《清·金元钰七则》 2019年“中国书法•年展”全国楷书作品展入选(入会资格)

15、而艾琳娜·费兰特却只是一个隐藏在作品之后的化名，她刻意避世，从未公开露面，从不接受个人访谈，也从未在公众视线中出现过，甚至有人认为其本人很有可能是一位男性。综艺节目《蒙面歌王》中，歌手会戴面具隐藏身份令观众将注意力集中在嘉宾的歌声上。

16、作品选用了陈可使用多年的旧木盒，盒子的打开与关闭，似乎揭开了另一个世界。盒中两个方向的形象，一个是背对着观者的梦露(她在肯尼迪的生日会上献歌的背影)，以及一个正面的面目模糊的“我”，上面刻有这件作品的名字。

17、——明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。

18、    石齐是画坛的常青树，不顾年事已高，仍坚持创作、交流。数十年来，他醉心于抽象艺术，以强烈、鲜明的色彩营造出具象、抽象及印象三结合的画风。他认为，中国画创作在继承传统基础上如何使自身步入“新的长河”，关键是牢固地“拉着传统走”。在创作中切记传统艺术元素应占60%，其他艺术元素占40%，并始终保持中国画艺术的新发展。

19、这些流派是视觉艺术所特有的，形成了影响许多不同艺术家作品的广泛趋势。例如在文艺复兴时期，大部分艺术家的作品都会体现透视主义，但这些艺术家不会把自己称为“透视主义者”。

20、2021年“百年颂共此时——点亮中欧”当代中国画艺术展  参展作品

21、由中国网、中国国际文化促进会、广平县政协等单位组织的全国百名作家艺术家“走进广平”采风活动，共收到散文、杂文、通讯、诗词和书画等作品125篇(幅)。经过评委会认真评选，有35位作者的作品，分获三等奖。现将获奖名单公布如下：

22、艺术界兴起了一股匿名的新潮流，在大多数人拼了命将自己的名字烙印在公众视野中时，却有那么一群人只想当个无名之辈。他们淡泊名声以追求艺术的真谛，这样的做法也引发了关于艺术家身份与艺术品本身关系的深刻思考。

23、20世纪是艺术家自定义和推动各种流派的高潮时期。这些主义可以被看作是相对独立的艺术家群体共同认定的目标和价值观。许多艺术家，如未来主义者，发表宣言并公开声明未来主义的重要性或意义、其愿景，以及与过去和未来艺术作品的联系。这些主义往往是最容易讨论和给出准确定义的。

24、《读书仕女图》，1978年，林风眠，纸本设色，镜心，纵5厘米，横5厘米，私人收藏

25、米开朗基罗，代表作：《圣乌尔苏拉殉难》《圣马太蒙召》《拉撒路的复活》《圣彼得的否认》《施洗约翰》

26、张大千(1899-1983年)四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年5月10日出生于四川省内江市中区城郊安良里的一个书香门第的家庭，中国当代著名泼墨画家，书法家。20世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。

27、　　这位出生约在1488--1490年间的意大利文艺复兴时期的著名温尼斯画派画家与乔尔乔内是同学，并一同在乔凡尼贝利尼的画室中学画，而这位在西方医术中产生过深远影响的画家，以风景、神话、宗教主题和肖像最为擅长，并创作出《圣母升天》《乌比诺的维纳斯》等作品。

28、越调大师毛爱莲，代表剧目《火焚绣楼》《李双喜借粮》等。

29、广义上说，矫饰主义指的是16世纪后半期，即文艺复兴全盛时期之后、巴洛克时期之前出现的一种艺术流派。这个词也有贬义的用法，特别是在18世纪和19世纪，矫饰主义常常被认为是艺术的衰退。

30、何翔宇是新一代中广泛受到认可的艺术家，他2016年获得CCAA年度最佳年轻艺术家奖，2019年代表中国参加第五十八届威尼斯双年展。

31、　　这位出身于1266年的意大利知名画家、雕刻家和建筑师，是有着欧洲绘画之父美誉的文艺复兴时期开创者，是以《犹大之吻》《最后审判》《逃亡埃及》《哀悼基督》最具代表性，最能体现这位画家精湛的画技。

32、王音与民间画师合作，让画师们批量复制艳俗的牡丹，有序布满在自己的画布上。大花朵从泥土中冒出来，怒放着，到土地的尽头，连到了天上。王音打破了大众习惯的审美情趣，在画中营造了一种真正草根儿的“趣味”，一种反叛和讽刺的意味在画面中展开。