木心作品图片精选61句集锦

木心作品图片

1、读罢，无言。再三再四读，总要一次次停下，犹如美好面容显现的那一刻，或在乐音间隙，给自己全然的静默。

2、第三辑，收入负笈香港教育大学的研究生郭博嘉以比较文学观念分析木心小说的专文(将木心的篇什与鲁迅、张爱玲作品对照)，两位迄今为止最年轻的作者(90后)的研究专文：青原《俳句论》、《〈诗经演〉论》，张宇豪《哥伦比亚空厅》。最后，是木心年表编撰者夏春锦提呈的三篇最新研究专文。

3、(温馨提示：以下为多图，建议wifi环境下观赏；个别画为横向放置)

4、喃喃的结语，最后七字、六字，钻石般的光芒渐次闪烁，又如乐曲终了，重复的音节：“哪有”出现两次，“这样”出现两次，“你”出现四次，俱皆口语，平凡至极。在我们读见的汉语中，见所未见，在爱与思念的表达中，闻所未闻：

5、从前的人，多认真 。认真勾引，认真失身，峰回路转地颓废。△木心作品(木心作品图片)。

6、作为立体主义绘画创始人，在一个新的画风与旧的传统中必定会坚持自己的立场，不断创新才能使之光大。(木心作品图片)。

7、                                     作品二辑五种

8、读这部作品最大的感受就是感觉能和他面对面交流一样，能感受到他的思想是那么天马行空，书中他把他的的艺术思维发挥到了极致。

9、“三棵树”是西班牙产的一种酒……曼哈顿上城区，麦德逊大街，白鲸酒吧……在白鲸酒吧啜“三棵树”，写长短句，消磨掉像零碎钱一样的零碎韶华……

10、本视频来自网络，由塔塔编辑发送，仅作学习交流，不作商用，版权归原作者所有。

11、木心，1927年2月14日生于浙江桐乡乌镇东栅。本名孙璞，字仰中，号牧心，笔名木心。毕业于上海美术专科学校。1982年定居纽约。2011年12月21日3时逝世于故乡乌镇，享年84岁。

12、《云雀叫了一整天》——木心亲自编订的诗集。收入《火车中的情诗》、《女优的肖像》、《伏尔加》等一百余首意境深远、金句纷披的诗篇，逾百行木心式的精彩箴言，更具可读性。(特别收有《从前慢》原汁小诗)

13、(盒声)人生如茶须慢品，岁月似歌要静听  ▎ 木心：执笔深秋，牵念几许  ▎ 木心：从前慢  ▎ 卡拉•布鲁尼：《 Toutlemonde 》  ▎ 素：典藏记忆，落笺成诗  ▎ 埃里克•克莱普顿《TearsinHeaven》

14、木心的绘画传世不多，表现的也大多是中国传统意义上的自然山水题材。他的创作受到其师林风眠的影响，又将中西文化融合贯通在自己的创作中。这种绘画面貌源自于他的精神世界——既有古希腊的高贵与静穆，又有《诗经》的不隔之美。形成了一种似乎可以跨越时代、跨越文化断层的艺术美感。木心的笔迹细腻如丝，不着痕迹，表现强烈的视觉效果，是其作品的独有特色。

15、(梁文道)木心先生北京追思会、《木心谈木心》北京座谈会主持人，曾任凤凰卫视主持人，现为网络视频节目“看理想”策划人、“一千零一夜”主讲人，著有《常识》、《我执》、《味道》、《访问》、《读者》、《噪音》等。

16、(3)木心访谈《难舍乌镇的倒影》，《名仕》杂志2006年12月。

17、乐曲一开始，高平采用了复调音乐的写法，钢琴的左手声部是原封不动的原谱主题，这一整段的音乐被安放在中高音区，听上去空灵清绝，正如乐谱上表情的暗示：一种“孤独”感(见谱例2)。相隔两小节之后，一条新的对位旋律随即飘了出来，对原主题进行模仿，缠绕互补对位材料的开头取自于原谱第2小节的前5个音，于高五度——有点类似赋格曲中的“答题”——下行模进，作缓缓倾泻之势。随后原主题曲折向下，但并未持续多久，便克制，欲言又止，这为之后的“畅所欲言”打下伏笔。当乐句结束，主和弦开始在低音区分解而出，在低音区作短暂的、涌动般的渐强渐弱，确实如其设想，具有一种沉郁的色度，略显灰暗，就像是在此处洒下了一片阴影。

18、《鱼丽之宴》——木心亲自编订的文学答问录，附录童明辑译“木心珍贵的文友们”。

19、越来越多的人在读木心，《读木心》是这个过程的结集。在这里，陈村、陈丹青、何立伟介绍了与木心的因缘际遇，童明认为木心以世界性美学思维振复了汉语文学，孙郁视木心为“游走于世界的狂士”，李静读出“你是含苞欲放的哲学家”……

20、(盒评)予渡：摄影师要拍什么样的照片暨“20我的一张照片”评选揭晓  ▎ 鸿雁：旅与拍——鸿雁2018获奖花絮与旅拍心得  ▎ 予渡：留白——别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声  ▎ 王咏梅：教你怎样把生活拍成诗  ▎ 予渡：色彩，需要静心去描绘  ▎ 王洪勇：有味道——好照片的灵魂  ▎ 予渡：也许不能成名成家，但你会成为一个有情趣的人  ▎ 予渡：和而不同

21、木心没有诉苦，而是用诗情将这些苦难在心中化解开了，将那样的生命体验升华成一种诗境。他是那种能够把生活中的各种事情都升华成诗境的人。

22、他在世界各地多次举办画展，2008年在国内的画展名为"塔中之塔”，意指生活中的"雷峰塔”和内心的"象牙塔"。这大概也是他后来将笔名"牧心”改为"木心"之故吧。作家陈村说:木心的文章，是我见到活着的中文作家中，最优美深刻广博的。82年木心定居纽约，继续其文学和画作创作。在华人圈被视为深层次解读和传播，中国传统文化的传奇人物。△木心在讲课

23、但当下，有一批人，以某些文人为首，为了批判而批判，几乎已经疯狂到了“凡是中国的必反对，凡是外国的必吹捧”的境地。这样的批判，非但不能服人，不能促进国家的进步，反而让人心生厌恶，避之如秽蝇。

24、借我最初和最终的不敢，借我不言而喻的不见。

25、自2012年乌镇西栅木心美术馆破土动工，为期四年，于2015年11月15日正式开馆。这是木心先生身后的大事，也是他家乡乌镇的大事。木心先生留下的全部文稿、画作、乐谱，悉数作为馆藏，成为今后展示、研究、交流、传播木心艺术的一流场所。馆长陈丹青与他的团队为美术馆开幕，策划了林风眠、尼采、圣经三项特展。出席开幕典礼的将近四百位来宾中，有国内二十多家美术馆馆长，木心先生的生前好友陈巨源、巫鸿、童明及陈英德夫妇，还有来自德国尼采故居和文献中心的艾岑伯格，来自美国的诗人科恩、学者彼得。

26、这个评价不可谓不高，但是事实未必真的如此，但仅用来评价木心的文学语言还是合适，木心的文学语言既古典又现代，极美。而且木心人文艺术修养也很好，字里行间各种知识信手拈来，这一点的确有大师风范。

27、 Piazzólla:LeGrandTango

28、当拿到木心的影印手稿时，遂发现他的作品均为简谱。密密麻麻的数字音符跃然纸上，蝇字浩繁，不计个别素材或雷同的片段，共有五十六页之多。当下我们随即进行了详细分工，由我带领另一位助手杨晓宁负责对所有的乐谱进行编号、打谱，再将其转译成便于进一步改编创作的五线谱，最后分阶段进行汇总，由高平进行筛别和创作。

29、  木心音乐首演现场：高平、陈卫平演奏《叙事曲》

30、木心美术馆是在桐乡市民政局注册登记的民办非企业单位，该馆致力于纪念和展示画家、作家木心先生(1927-2011)的毕生心血与美学遗产。这不仅是一座收藏过去时的美术馆，而且是向未来开放的精神指向和学术空间。美术馆坐落于木心的故乡乌镇，为木心的研究提供了完整的文献。

31、比如说当友人问木心是谁的时候，木心就说我的本能反应是，哪一个木心，福楼拜先生的教诲言犹在耳，呈贤异数，退隐艺术家，文稿上具名的木心，稿费支票背面签字的木心是两个木心。梦德思究自称波斯人，梅里美自称葡萄牙人，司汤达自称米兰人，都是为了文学上之必要，法国文学家似乎始终不失古典精神，那么我是哪里人，皇帝的心中那个小孩。在远远的前代，艺术家在艺术品上是不具名的，艺术品一件件完成，艺术家一个个消失了，痴心而明哲，明哲而痴心，为其痴心再不明哲，就要烧焦了，因为明哲没有这点痴心，岂不冻死在雪山上。那个在稿费支票背面签字的木心，为那个在文稿上具名的木心，先做这一点点介绍，这是他对自己是谁的一个回答。

32、木心：《找到你》这部电影，用一个词来形容就是“现实”，可以通过影片让我们看清自己的处境，让我们思考我们的选择是否正确。影片主要讲述了三个不同的妈妈与孩子的故事，侧重描述李捷(姚晨饰)跟保姆孙芳(马伊琍饰)与孩子的故事，还有朱敏这条线也一直贯穿着整部影片。这部影片之所以叫这个名字，不仅仅只是李捷找到自己孩子多多的一个过程，也是李捷自己作为一名母亲慢慢找到自己该有的责任的一个过程。

33、华盛顿，一个不愿意把奴隶从笼子里放出来的人，也能称之为“把权力关进笼子”？进而“伟大”？

34、随便看几页就会在想，这是谁啊，怎么会有人这么写东西呢，然后马家辉当时说，这好像是个旅美作家，我说那他是台湾出去的还是大陆出去的，他说是大陆出去的，我就觉得很奇怪，怎么大陆会出去这样的一位作家而过去，不晓得呢。

35、以前的我，如果来找现在的我，会受到很好的款待。——《云雀叫了一整天》监督生活，做不到。接下来，成为演员。再做一次观众。——《文学回忆录》爱，还有三个境界耳。少年受好奇心驱使，青年与审美相关，中年寻求知识。衰老将至，不辜负义气。——《即兴判断》生命好在没有意义，可以赋予各自意义。如果生命有意义，但它的意义不合我的意愿，那才是尴尬的。——《素履之往》才能、心、头、不可缺少。三者难以平均；好啊。这样就有了风格。——《琼美卡随想录》记得以前少年的时候，大家都很真诚地亲切，说了一句话。清晨火车站，长街幽暗无人，卖豆浆的小店热气腾腾。昔日的天色晚了，车、马、短信都晚了，一辈子只能爱一个人。以前的钥匙也很漂亮，钥匙很美很有形状。锁上了，人就知道了。——《从前慢》

36、木心说他当时就想像自己是苏格拉底，因为他们的罪名是一样的：不敬本邦的神，毒害青年的思想。

37、 在整个中国现代文学史上面，以我所知之前就只有两个作家，对读者产生过这样的一个效应，让读者会觉得很想见到他，是谁呢？比如说不是沈从文，不是茅盾，不是巴金，这些作家你读他的书，你未必很想见他是不是。而是鲁迅，而是张爱玲，现在有了第三个，就是木心，这到底是怎么回事儿呢？坦白讲我觉得是个谜语，我也还在想。

38、《西班牙三棵树》与《我纷纷的情欲》——木心亲自编订的诗集，均分三辑。

39、《木心画集》是木心新旧画作的新结集，收录40幅美术作品，创作年代自1984年，一直到2009年。

40、(2)木心《素履之往》，台湾雄狮图书2001年版。

41、对于美术界而言，1980年盛夏，是陈丹青的舆论热季，在研究生毕业画展中．他呈示出七件描绘藏族生活的油画，以其令人信服的真实形象，以其平实含蓄的画意，深深引起同行们的“绘画与生活”的反思。

42、日前整理已经全部完结，并交付成册。可以确定的是，这些乐谱中共包含了20部器乐作品，16节长短不一的素材片段，此外还有3首明确标记了歌词的声乐作品。而这些器乐作品中除一部标题曰《旋律细要》的交响曲外，又以钢琴奏鸣曲居多，剩下的则是乐器未明的单声部旋律，而在这些手稿中涉及了多声元素的作品仅有三部。现在经过高平编创后的木心音乐“成品”共有两首，分别是为大提琴和钢琴而作的《叙事曲》和钢琴曲《未题》，还有大量的手稿和素材有待继续整理编创，“音乐家木心”也有待我们更进一步的认知。

43、木心确实是有能力的，但是他的水平与鲁迅等大师相比，世人如今对他的追捧和夸奖有些言过其实了。

44、《素履之往》——木心亲自编订的散文，及诗意和哲理之类。

45、但是欣赏他和指出他的不足之处从来就不是矛盾。读木心的作品，你就会发现余华的话是有道理的，尤其是在喜爱余华、路遥这些作家的人看来，木心的作品有些无病呻吟，因为这些作家都是一些写实作家，看他们的作品，你能产生人生的思考，对灵魂有所启迪，而木心的作品，初见惊艳，但容易忘却。

46、《文学回忆录》：INK印刻文学2013年10月

47、总觉得诗意和哲理之类，是零碎的、断续的、明灭的。多有两万七千行的诗剧，峰峦重叠的逻辑著作，哥德、黑格尔写完了也不言累，予一念及此已累得茫无头绪。

48、《木心作品集》：INK印刻文学2013年2月

49、木心一生挚爱音乐，众目可睹。漫步在浙江木心美术馆，最让人印象深刻的是展厅内不断循环播映的影像，画面中先生“一遍遍”不厌其烦地向来者倾吐他最喜爱的艺术终究是音乐……木心为世人留下了无数让人伏案叫绝的文字、画作，然而他的音乐创作却鲜有人知。直到先生杳然谢世后，或是以臻木心艺术的完整，他一生中从未示人的乐请手稿得以公布于众，并经由作曲家、钢琴家高平先生的整理编创，最终于2016年12月21日即木心先生逝世五周年之际在他的故乡乌镇揭开尘封已久的面纱。此次公演的两首作品包括钢琴曲《未题》、二重奏《叙事曲》。

50、再后来我看过一张他1978年拍的照片，那时候他其实在，我们先说木心，他本人是二三十年代出生的，乌镇人，在上海居住过、成长过，然后留在大陆，没有跑到台湾去，在大陆就一直活动、工作、读书，终于文革期间他下过牢，坐在地牢里面，呆了两年。两年后他出来了，我看到的就是他出来的那张照片，那张照片给我的印象非常深的地方就是他非常怪，就像我们背后看到的这张照片，长的很帅，有点像一个西方男明星，这是他59岁拍的。

51、“什么是一个木心绘画风景的新元素？是一种情绪和风格，类似于北欧版画那灯火辉煌的空间，是一种辉煌的文艺复兴式作品。毫无疑问，在艺术家的处理材料的严峻条件下(”文革“)，木心的景观具有逃亡的光辉性。但也涉及了一位艺术家的感性图像——挽歌——亚历山德拉·芒罗，林肯中心的主要策展人，论起这些山水画作为一种“中国曩昔文化的安魂曲，”这是事实。呈现了中国文艺人士如何借助西洋精神，作为尝试，祭奠过去已经不可逆转的纷繁记忆。”

52、画展研讨会上，《西藏组画》被誉为“现实主义”的“还原”，而获得普遍肯定时，他却答道：“我并不愿把这些画抬高到“高于生活”的种种“主义”中去。”

53、他的诗有一种独特的清冽味道，成熟睿智又不失低调的热情。与诗坛上流行的风并不合拍。86年《琼美卡随想录》发表了一行式徘句，与隐地并列自由句先趋，引响了我国台湾自由句的风行。“我是一个人身上存在了三个人，一个是音乐家，一个是作家，还有一个是画家，后来画家和作家合谋把这个音乐家杀了。”——木心△木心早年在课本中读到他的散文，有如画中游的文字，叫人记住作者的名字: 孙璞。

54、至于说木心的绘画，老实说，我不太懂，但是喜欢，不懂的喜欢，直观的喜欢。我的直观的感觉是，木心的那些风景画浩瀚又精微，而其中仿佛有一种气韵在流动。

55、钢琴曲《未题》的中段，尤其是第二段落，表象上巳显露出天壤之别的“高潮”意味，但究其整部作品中情绪最为激切、最为撕心裂肺当属中段过后的连接部分。首先造成激切之感，巧有心思的调性布局功不可没。此处连接段的调性升c与主调降b调性关系较远，显示出很足的张力。其回顾木心原谱结尾处B音上的反复强调，语意恳切，感觉木心在此处似想要表达什么。而高平将原谱再现段中的旋律移至连接段，尤做激切的“高潮”处理，其实不无一种结构上的“审时度势”。音乐前景中的四音旋律主题均取自木心的原谱。其形态上，旋律的曲线走向带有一种诉说感，甚至有一种反诘的语气，像是在嗟叹虚幻无常的人生实相。

56、他们的所谓自由，就是别人只有吹捧他们的自由，绝无反对他们的自由；他们所谓的“独立思想”，无非就是照搬别人的文字

57、每夜，梦中的你梦中是你“每夜”……“梦中的你”，也多见，要紧的是下句，仅易一字：“梦中是你”，大伤恸，然而语气极轻，极轻，犹如梦中自语，几不出声——尤为悲恸，但悄无声息，诗人不用重音。

58、(张子康)木心美术馆开馆致辞嘉宾，曾为今日美术馆馆长，《东方艺术》杂志主编，今为中国美术馆副馆长，相信用心、用情建设和经营的木心美术馆会成为一个重要的文化符号。

59、(“现在流行‘小清新’，木心有点‘老清新’。……其实木心这种小机灵也蛮好，就像是风铃一样，叮当作响，很惬意，但“木铎金声”才令人震撼的，不是风铃的那种叮叮当当。”

60、是的，我们从未在汉语诗句中读到如此性状的表达——“你这样你”。相爱之人的全部关系，成为词语的关系、节奏的关系，直接成为诗，反之亦然。木心先生作诗，亟擅于使极度抽象与极度具象，不分离，“意义”即“去意义”，“无意”即“有意”。“你”，作为称谓，马丁.布伯称之为“原初词”，原初词一旦迸发，即玉成“存在”。假如我们视上帝为“永恒之你”，这首诗可否即是对信仰的确认？诗是人类试图跳出“我-它”关系而步入“我-你”关系的永恒挣扎，诗于焉成为存在的证言，“与你诀别”，“我”进入诗。