陶渊明的诗风特点精选83句集锦

陶渊明的诗风特点

1、究其原因，一方面是由于南朝文人重视骈俪辞藻，陶诗语言质朴自然，“世叹其质直”(《诗品》)，在南朝不为一般文人所重视，影响亦小。另一方面，殷仲文、谢混的诗，则比较讲究对仗辞藻，“义熙中，以谢益寿(混)、殷仲文为华绮之冠”(《诗品》)，成为后来谢灵运的前驱，所以得到南朝许多文人的注意和肯定。轻陶诗，重殷、谢，显然反映了南朝文人在文学欣赏和评论上的偏见。

2、这种哲学可以称为“自然哲学”，它既包含自耕自食、俭朴寡欲的生活方式，又深化为人的生命与自然的统一和谐。在陶渊明看来，人不仅是在社会、在人与人的关系中存在的，而且，甚至更重要的，每一个个体生命作为独立的精神主体，都直接面对整个自然和宇宙而存在。

3、明代诗：台阁三杨，茶陵派，前后七子，李贽，公安派，竟陵派

4、最后抓情语分析情感。所谓“情语”，就是诗中能直接或间接表明作者情感的语言。这些语言是准确快速把握诗歌思想感情的最可靠的途径。景语有隐性景语和显性景语之分。显性景语是指明显看出诗歌情感类型的词语。比如愁怨、恨、愤、忧、思、泪、闲等词语，这些词语，大多数情况下决定了诗歌抒情的方向和基调，应该在第一时间内予以关注。所谓隐性情语是指在传达情感意图时较为含蓄，但能暗示作者的思想感情的词语。隐性景语一般分为三类，第一类是描摹景、物、事、人等要素的词语。第二类是典故语。第三类是表情态语气的虚词。如但、惟、空、又等。

5、陶渊明的诗歌平淡自然，无论在叙事、写物还是描景上都是朴质无华的，诗歌的内容贴近生活，思想感情非常的浓厚真切，陶渊明的诗歌题材以田园生活为主,描写的都是生活中的寻常小事，虽平平淡淡,读起来却有滋有味，陶渊明擅于诗文辞赋，诗多描绘自然景色及其在农村生活的情景，其中的优秀作品寄寓着对官场与世俗社会的厌倦，表露出其洁身自好，不愿屈身逢迎的志趣，但也有宣扬"人生无常”，"乐安天命”等消极思想。

6、明文：兼诗，前后七子，李贽童心说，公安派，唐宋派(陶渊明的诗风特点)。

7、诗人在诗中抒写的愉悦之情，没有“久在樊笼”的体验是领会不到的；这种情趣，就是诗人的人生理想，名曰“返自然”。这个“自然”，既是实在的包括田园山水在内的大自然，也是心灵上的“自然”。正如黄文焕所说，“返自然”是“诸首之总纲”(《陶诗析义》卷二)，它总括了全诗的要旨，又水到渠成的破了题，真是承得住，结得在理，点到目精，点出神采来了。清人邱嘉穗说：“末二句锁尽通篇”(《东山草堂陶诗笺》卷二)，确是的论。(陶渊明的诗风特点)。

8、陶诗语言具有很大的创造性，那是没有疑问的；但说陶诗的语言特色和当时诗歌崇尚骈俪和辞藻的风气相对立，就须要商榷了。诚然，整个魏晋南北朝是骈俪文风盛行的时代，但这段时期很长，其中也有曲折和变化，不能一概而论。与陶渊明同时代的著名诗人谢灵运、颜延年的确崇尚骈俪，堆砌词藻；但他们两人毕竟是陶渊明的后辈，创作活动主要在刘宋初年元嘉时期。陶渊明的创作活动主要在东晋末年，入宋以后，他活得并不长久，其创作活动已是尾声了。显然，陶渊明诗歌的风格在晋代已经形成，他在创作上是不可能有意识地和颜、谢相对立的。谭丕模先生引《诗品序》、《文心雕龙·明诗》篇所说的诗风，原书也是指颜、谢以后的现象，与东晋末期无关。

9、清文：清初三大家(与诗那三大家不一样)桐城派，阳湖派

10、首先了解诗歌体裁类别。山水田园诗、边塞军旅诗、怀古咏史诗、托物言志诗、羁旅思乡诗、送别怀人诗。每一类诗表达的感情大体是一致的。比如“山水田园诗”一般是借景抒情，表达热爱自然、向往自由、闲适恬淡、悠然自得、超然物外、厌恶官场的感情。“羁旅诗”往往采用虚实结合的手法，一般表达日暮思归、望月怀远、羁旅愁思、久戍思乡、孤寂落寞之情。

11、在他的笔下，巍峨的南山，野地盛开的菊花，月光下荷锄归来，依依升起的炊烟，夏日贮满清阴的堂前林，以及在诗中时常出现的青松、野草、飞鸟等都承载着诗人的主观情感，体现了诗人的个性，不仅是具体的物象而且具有理性的光芒，如《饮酒》。

12、鲁迅先生说：陶渊明“正因为并非‘浑身是静穆’，所以他伟大”，这是非常精当的评语。每个诗人的生活经历、思想个性不同，使他们在反映生活时往往会采用各自不同的题材。陶渊明的田园诗是抒情诗，作为抒情诗，反映现实的方式、途径自然与杜甫的“三吏”、“三别”这样的叙事诗有所不同，它主要是通过主观感受，形象地来反映现实生活。陶渊明田园诗的独特意义就在于，他从自己“躬耕自资”的生活实践出发，选取了前代诗人从未采用的题材，从田园生活这个独特的角度抒写了他对于社会生活的种种感受。而且在一定程度上可以说陶渊明的归隐具有反抗现实的积极意义，他的田园诗同样表现出对趋炎附势的官场生活的极大憎恶，包含着“实迷途其未远，觉今是而昨非”的深长感慨。如《归园田居》第一首，在诗人的笔下，农村是那么恬美宁静，与喧嚣终日的官场十分不同，在充满了诗情画意的田园中，诗人“俯仰终宇宙，不乐复何如”，就像鸟儿在盛夏的浓荫中找到了依托，诗人也从耕读生活中找到了人生的归宿。

13、可以说，陶渊明《饮酒二十首》这组诗，以酒寄意，诗酒结合，使作者自然地袒露出生命深层的本然状态，体现出一种独特的审美境界。而《饮酒二十首》中最为经典的又当属今天我们分享给大家的《饮酒·其五》，诗中无一酒字，却句句让人醉，写出人的最舒服状态。

14、类比于作家的话，每个优秀的作家都有自己的“文风”，“风骨”中的“风”抽象出来的话，大概就是那个时代优秀作品所共有的文学风格。

15、2020年第18篇：孙绍振教授解读《岳阳楼记》的启示

16、平淡中见警策、朴素中见绮丽。陶诗所描写的对象，往往是最平常的事物，如村舍、鸡犬、豆苗、桑麻、穷巷、荆扉，而且一切如实说来．没有什么奇特之处。然而一经诗人笔触，往往出现警策。陶诗很少用华丽的辞藻、夸张的手法，只是白描，朴朴素索，如“种豆南山下”、“秋菊有佳色”等都是明白如话。然而，平淡之中可见绮丽。关于陶诗的这个特点，苏轼概括为“质而实绮，癯而实腴”，十分精辟。

17、西方对陶渊明研究最早的形式是对陶诗的翻译，较早翻译陶诗的是英国著名汉学家亚瑟·韦利，其所著的《一百七十首中国古诗选译》(1918)中收入其所译的12首陶诗。美国较早的陶诗译本是张葆瑚和MarjorieSinclair译的《陶潜的诗》(1953)，此书以《四部丛刊》李公焕《笺注陶渊明集》为底本，翻译了所有的陶诗，这可能是最早的陶诗全译本。而阿格的译本《陶征士：陶潜的60首诗》(1952)最有诗味，可能因为阿格是诗人，其所译的陶诗采用现代诗的形式。美国著名汉学家、哈佛大学东亚系海陶玮教授译的《陶潜的诗》(1970)是西方陶诗译本中较有影响的一部，此书前有海陶玮所撰的“导言”，向西方读者介绍陶渊明诗的特色以及陶集的版本。该译本除了译诗外，还有不少注释，对诗中的典故和背景加以解释，对西方读者理解陶诗有较大帮助。戴维斯的译本《陶渊明：他的诗歌及其意义》(1983)是西方规模最大、最有学术性的一个。

18、黄庭坚与江西诗派：文学主张，创作实践，文学史意义

19、这充分体现了诗人安贫乐贱、励志守节的高尚品德。这两句说的是这里边有人生的真义，想辨别出来，却忘了怎样用语言表达。“忘言”通俗地说，就是不知道用什么语言来表达，只可意会，不可言传。“至情言语即无声”，这里强调一个“真”字，指出辞官归隐乃是人生的真谛。

20、在这首诗里，&#x悠悠&#x的情，南山和飞鸟，还有对&#x心远地自偏&#x和&#x真意&#x的感叹，概括起来就是外在的事与景和内在的情与理的统构成深远浑厚的意境。

21、但其中最能代表盛唐山水田园诗派的创作成就和卓异风貌的，当推王、孟二人。

22、清代诗：江左三大家，南施北宋，神韵论，格调说，肌理说，性灵说，宗唐宗宋，黄遵宪新体诗，梁启超诗界革命

23、他们都寄情于山水、栖心于田园，使山水田园成为自己的主要审美对象。于是，山水田园诗的创作也就盛乎一时了。盛唐山水田园诗派的代表作家，除了王维、孟浩然之外，还包括储光羲、常建、祖咏、刘春虚、裴迪、卢象、丘为等人。

24、王、孟历来齐名并称。审视他们的生活道路，堪称“殊途同归”：在经历了各自的艰难跋涉后，他们都把“山水田园”当作人生旅途的最后一站，渴望在大自然的怀抱里寄托自己疲惫的身心。

25、陶渊明在诗中描写景物不求形似，也没有浓墨重彩的渲染。在叙事上不讲究情节的完整与故事的曲折，只写习见之物，叙平常之事，却表达了世间之真情，人生之真切感悟。他无意于准确传神地模山范水，只是要抒写心中的一片天地。

26、诸子散文：论语，墨子，老子，孟子，庄子，荀子，韩非子

27、其一就人格而言，陶渊明蔑视富贵，不与黑暗污浊之世俗同流合污的高尚品德，给后代有进步理想的作家以积极的影响。后代的进步作家往往从他身上找到精神的寄托。诗人高适在看不惯官场中的腐朽与统治者残虐人民时，写出了“转忆陶潜归去来”的诗句。在强敌压境或政治十分黑暗、社会变革即将到来的时候，他的“金刚怒目式”的作品，他的疾恶除暴的精神，也给作家以巨大的支持与鼓舞。近代诗人龚自珍曾在《舟中读陶诗三首》中说；“陶潜诗喜咏荆轲，想见《停云》发浩歌；吟到恩仇心事涌，江湖侠骨恐无多。”可以说，陶渊明是中国士大夫精神上的一个归宿。

28、“骨”的形成和作品的语言、格式以及内涵有关。简洁、真挚、深刻是形成“骨”的条件。

29、钟嵘在评价陶渊明诗歌的时候，用了一句评语：其源出于应璩，又协左思风力。是说陶渊明的作品风格主要和“建安七子”之一的应璩比较接近，除此之外，还能看到点左思风格的迹象。

30、在诗歌创作中，情、景、理三者交融至关重要，而情又是最重要的，离开情的景就没有了生气，离开情的理更是&#x淡乎寡味&#x的空理。而陶诗总能透过人人可见之物，普普通通之事，表达高于世人之情，写出人所未必悟出之理，又呈现新的意境，给人以美感。他善于寓情于理，把自己对人生、对现实的深刻认识形象化，把诗情与哲理、与景物紧密结合起来，因而给人以清新自然、毫不枯燥的感觉。可谓发乎事，源于景，缘乎情，而以理为统摄。

31、总之，陶渊明的诗歌不尚藻饰，不事雕琢，而是惯用朴素自然的语言和疏淡的笔法精练地勾勒出生动的形象，传达出深厚的意蕴，达到了写意传神的艺术效果。他善于提炼日常生活口语入诗，沾染着浓厚的生活气息，通过描写田园景物，或春游、或登高、或酌酒、或读书、或与朋友谈心、或与家人团聚、或采菊于东篱，以及在南风下张开翅膀的新苗、日见茁壮的桑麻，表达了自己的心志、情趣和人生体悟，创造了高远拔俗的艺术境界，达到了物我合—、主客融合的浑然天成的艺术境界，做到了情、景、理的交融统一。

32、中国古代神话的主要典籍，简单分类，主要内容，艺术特色

33、赏析古诗最关键的是准确把握作者所要表达的情感。

34、　　唐玄宗开元、天宝年间，史称盛唐，这一时期出现了两大诗歌流派和我国诗歌史上的“双子星座”。以王维、孟浩然、储光羲等人为代表的山水田园诗派，上承陶渊明、谢灵运而别开生面。王维诗歌“诗中有画，画中有诗”。以高适、岑参、王昌龄等人为代表的边塞诗人，诗风刚健。韵味深长，唱出盛唐强音。李白与杜甫是古今诗坛的“双子星座”。李白诗歌豪放飘逸，史称“诗仙”。杜甫诗歌号称“诗史”，风格沉郁顿挫。他用诗歌创作抒发了忧国忧民之心，实录了唐王朝由盛转衰过程中一系列重大的事件，最负盛名。那些优美写景述怀诗，也不忘忧国忧民。

35、答：平淡自然是陶渊明诗歌尤其是田园诗的总体艺术特征，但也往往于平淡中见警策，朴素中见绮丽。鲁迅所说的“金刚怒目式”的作品，主要是指陶渊明在归隐后期所作的《咏贫士》、《咏荆轲》、《读山海经》等作品。这“金刚怒目”的一面是诗人性格和创作中不可分割的一个重要方面。

36、这首诗平起平收格式:仄平平仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄平平仄仄平仄，平仄平平平仄平。

37、杜甫论诗诗          陈子昂风骨兴寄论             

38、明乎此，前代的陶、谢与后代的韦、柳等山水田园诗人当不在其列。

39、这首诗的意境可分为两层，前四句为一层，写诗人摆脱世俗烦恼后的感受。后六句为一层，写南山的美好晚景和诗人从中获得的无限乐趣。表现了诗人热爱田园生活的真情和高洁人格。

40、前三个内容，其实是从宏观上介绍该专题学习的特点、思路、资料选择的原则等，还是比较抽象的，没有结合具体的诗文进行分析设计。而第四部分作者则提供了一个教学简案。下面重点介绍一下高老师的学习安排。本专题共需五个步骤八个课时：第一步是阅读陶渊明的诗文，完成初高中衔接，共2个课时；第二步是还原陶渊明，为他写一个小传，共1个课时；第三步是以《归去来兮辞》的深入解读为例，引导分析陶渊明在诗文中反映出来的思想，共2个课时；第四步是探寻陶渊明思想的成因，共2个课时；第五步是展示探究的成果，共1个课时。应该说，通过这五个步骤，学生对陶渊明的诗歌艺术、思想等会有一个全面的把握，这个专题学习也起到了相应的作用。

41、最后要补充一点，即玄言诗中也有一部分讲对仗的，如孙绰的《兰亭》和《秋日》；但这只是部分现象，其他诸家的《兰亭》诗就大多不讲对仗。而且这种对句也很质朴，缺少文采，情况正跟陶诗中的一部分对偶句相像，跟重视藻饰的作品是大不相同的。

42、译文：衰荣没有固定在，彼此相互的。邵先生瓜田中，难道像东陵时！寒暑有代谢，人的思想总是这样。乐观的人明白他会，我将不再怀疑。忽然给一杯酒，日夕畅饮着。

43、那么，应该具体如何挑选文献资料呢？这就涉及到高老师说的第二个支架，即思辨精神。其中又包括四个点的内容。一是知人论世，心中有数。主要是阅读陶渊明的传记，并推荐阅读钱志熙教授的《陶渊明传》；二是名家解读，浅显易懂，即推荐学生阅读叶嘉莹教授的相关著作；三是矛盾分析，全面认知，就是要求学生对陶渊明的诗歌风格和主题进行全面把握，避免得出单一的、片面的甚至是定势化的结论；四是研究前沿，不落窠臼，就是要关注陶渊明诗歌研究的最新学术成果，例如武汉大学钟书林、刘林云的《古直的庐山隐逸与陶渊明研究》。这四个步骤或策略，其实也可以作为古代诗词专题阅读的文献资料选择原则。

44、李渔在戏曲史上的地位            

45、这些道理，如果直接写出来，诗就变成论文了。所以作者只是把哲理寄寓在形象之中。诗人在自己的庭园中随意地采摘菊花，偶然间抬起头来，目光恰与南山相会。“悠然见南山”，按古汉语法则，既可解为“悠然地见到南山”，亦可解为“见到悠然的南山”。所以，这“悠然”不仅属于人，也属于山，人闲逸而自在，山静穆而高远。在那一刻，似乎有共同的旋律从人心和山峰中一起奏出，融为一支轻盈的乐曲。

46、(孙钧锡《陶渊明集校注》，中州古籍出版社1986年7月，第41页)

47、这首诗可以分为前后两段，前八句为前段，后十二句为后段。其中，从“方宅十馀亩”到“虚室有馀闲”十句，写了归田守拙的乐趣。通过“自然”与“尘网”的强烈对比，写出了“复得”自然的无限精神快慰。

48、不过是极平常的一条山涧，一只鸡，一束照明用的荆薪，出自陶渊明笔下，便有了盎然的生趣。农村生活的简朴，邻人的亲切，以及乡间风俗的淳厚，全都呈现在纸上，给人以美的享受。从以上的例子可以看出，陶诗的确淡，但淡得有味，是由至醇至厚转成至淡，是美的极高境界。

49、　　以“三曹”、“七子”为代表的建安诗人们,继承和发扬了汉乐府诗“感于哀乐,缘事而发”的传统,他们诗的内容,对当时社会生活的各个方面作了深入广泛的反映,产生了一些“诗史”式的作品.曹操、王粲、曹植、蔡琰等都有一些描写汉末战乱造成的社会大破坏、同情人民所受深重灾难的优秀诗篇,如《薤露行》《蒿里行》、《七哀诗》、《送应氏》、《悲愤诗》等.这些诗作,“感伤乱离,追怀悲愤”(范晔《后汉书·董祀妻传》),写得很有深度.建安诗歌既吸取了汉乐府民歌长于叙事的传统,又发展了“古诗”在抒情方面的优点,使诗歌的功能更趋全面.建安诗歌还在汉诗质实朴素的基础上加之以采润,形成了“以情纬文,以文被质”(《宋书·谢灵运传论》)的风貌,使思想内容与艺术形式达到了和谐的结合.建安诗歌还形成了慷慨悲壮的时代风格,程度不等地贯穿于建安诗人的创作中.究其成因,同汉末以来的社会动乱有着直接关联.建安诗歌体裁多样化.曹操的四言诗如《步出夏门行》、《短歌行》等,是《诗经》以来少见的佳作.五言诗在建安年间进入了全盛时期,技巧上比东汉有了长足的进步.是当时诗人们采用得最多的体裁,其中尤以曹植作品最为纯熟.他的五言诗“骨气奇高,词采华茂”(钟嵘《诗品》卷上),或叙事状物,或抒情述志,极为得心应手.其代表作有《赠白马王彪》、《杂诗》 6首、《送应氏》等.文人七言诗也兴起于建安时期.曹丕的《燕歌行》,通体七言,是诗歌史上较早的比较完整而成熟的七言作品.在它出现之后,整个三国两晋长达 200年的时间里,继作者几乎寥寥,只有缪袭、韦昭、傅玄等曾写过少数几篇以七言为主的诗.其原因是由于当时一般文人对七言这种来自民间的诗体存有相当成见,认为它“体小而俗”(傅玄《拟四愁诗序》)的缘故.建安又是文人乐府诗的发达时期,“借古乐府写时事,始于曹公”(沈德潜《古诗源》).曹操今存20余首诗全部是乐府体,“建安七子”和曹丕、曹植兄弟也有大量乐府诗.文人写作乐府诗,从此成为传统,沿袭不衰.

50、“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”此四句叙写诗人归隐之后精神世界和自然景物浑然契合的那种悠然自得的神态。东篱边随便采菊，偶然间抬头见到南山。傍晚时分南山景致甚佳，雾气峰间缭绕，飞鸟结伴而还。

51、意象派，主张“感性与理性的瞬间聚合、结晶。”注重意象的呈现，“没有意念，除非在物中！”则是感性与理性的隐喻性暗示。

52、明乎此，我们也就不会把同处于盛唐时期，并且也写过山水田园诗的高、岑、李、杜划归这一流派了。盛唐山水田园诗派的产生当然不是偶然的。隐逸风气盛行，庄园经济的发展，佛老思想的广为传播，分别是盛唐山水田园诗派产生的政治原因、经济原因和思想原因。

53、建安的这种文学风格和之前汉大赋的铺陈以及后来玄言、游仙、山水、宫体等等诗歌风格都是迥异的，在此之前几乎没有出现过，所以在文学史上有着极为鲜明的特色。

54、从西方汉学界近百年的陶渊明研究来看，陶渊明不但早已“走出去”，而且成为西方汉学界重要的研究对象。中国学术要在21世纪世界范围内发出更多声音，必须加强与海外汉学界的对话，充分借鉴海外汉学界关于中国古典文学的新成果。

55、苏轼曾评论说：“浩然之诗，韵高而才短，如造内酒乎，而无材料耳。”

56、从其作品来看，“渴望建功立业”、“反对门阀等级”以及“隐逸避世”是左思诗歌的主要内容。

57、关于诗经：结构，分类及标准，流传时间及作者，诗的起源，孔子删诗说，六义说，变风变雅，四始说，汉诗四家

58、诗歌的标题相当于诗歌的眼睛，它包含着丰富的信息，读懂诗歌，首先借助对标题的分析，窥见诗中蕴藏的丰富信息。比如通过标题，推知写作的具体内容及情感的触发点；把握诗人写作本诗的目的和意图；还可以看诗歌的题材类型。以地名为标题，一般是怀古诗。以动植物或事物名为标题多为咏物诗，以人物为标题，抒发的情感多是对下层人民命运的同情，或者是对历史名人的景仰、同情或身世之感。

59、①韵，气质，性格。    ②三十年，乃十年之夸词，诗人出仕十余年，而夸言三十年。此句有多种解释，这里极言日久难耐。    ③羁鸟，被束缚的鸟。    ④方宅十馀亩，谓宅地较宽。晋代田亩比现在小。    ⑤暧暧，隐蔽貌。  依依，轻柔袅动貌。    ⑥樊，篱障。

60、作为盛唐山水田园诗派的杰出代表，王、孟都在诗中描绘并展示了一个清淡的世界。构成这个清淡世界的主要经纬有两根：

61、曹丕典论论文         陆机文赋         

62、“问君何能尔？心远地自偏” 中的“心远”是远离官场，更进一步说，是远离尘俗，超凡脱俗。 排斥了社会公认的价值尺度，探询作者在什么地方建立人生的基点，这就牵涉到陶渊明的哲学思想。

63、陶渊明作品的语言平淡，但这平淡是把深厚的感情和丰富的思想用朴素平易的语言表达出来；表意易读懂其内涵还需细细品味，但又富有情致和趣味。梁实秋曰：绚烂之极归于平淡，但是那平不是平庸的平，那淡不是淡而无味的淡，那平淡乃是不露斧凿之痕的一种艺术韵味。

64、正如“抱朴含真”是他的思想性格的特质一样，质朴真率、平淡自然也是他的诗歌创作的基本风格。总之，“真”、“淳”、“拙”不但是他的人生理想的核心，也是他的美学理想的精髓。他的诗风“淡”而能“永”，正是这种独具一格的美学情趣的具体反映。

65、其中，隐逸风气的盛行尤为一大关键——在经济繁荣、生活富足的开、天盛世，既有视隐逸为“终南捷径”者，也有借隐逸以遁离现实者。

66、高老师提出的第一个支架，姑且称之为“文献支架”或“资料支架”，就是支撑整个专题学习的各种资料。对于这个专题而言，有关陶渊明的文献资料可以说是汗牛充栋，而且学生要阅读的并不是陶渊明所有的诗文，更不是要进行文学史意义上的专题研究，而是要进行适合高中学生的语文专题教学。因此，资料的选择就要根据教学目标而确定。在高老师看来，资料的选取要考虑到以下内容：“陶渊明的诗文清新质朴，适合高一学生积累文言知识(文言)，有利于学生进一步掌握古体诗及骈赋文的特点(文章)；诗文中传达的对自然山水和生活的热爱，能激发学生的审美认知(文学)；陶渊明的归隐思想作为中国传统文化中的典型符号，自有其复杂性，值得探究(文化)。”根据文言、文章、文学、文化四个方面的目标，师生要选择的文献自然是经典的古诗以及优美的散文，尤其是那些能够体现山水田园诗风以及描写隐居生活的诗文。

67、如果说之前的《咏史》诗歌是根据史事来抒发情感，左思的《咏史》就是根据情感来选择史事。

68、比如其《咏史》：郁郁涧底松，离离山上苗。以彼径寸茎，荫此百尺条。世胄蹑高位，英俊沉下僚。地势使之然，由来非一朝。金张藉旧业，七叶珥汉貂。冯公岂不伟，白首不见招。可以看到，其形式和风格与刘桢的《赠从弟》比较接近，开篇就用“讽喻”手法，引出对“世胄蹑高位，英俊沉下僚”的强烈不满，并且用典故来佐证自己的观感，形式严密，情感充沛。

69、高等教育出版社出版的《中国文学史教学大纲》中揭示陶诗的艺术特色时说：“在骈俪盛行的时代，陶渊明独能创作那样质朴优美的诗歌和那些优秀的散文，具有非常进步的意义。”余冠英先生在他的《汉魏六朝诗选》的前言中说：“他(指陶潜)的诗是当时形式主义风气的对立面。他不讲对仗，不琢字句，‘结体散文’，只重白描，一一和当时正统派文人相反。”谭丕模先生在他的《中国文学史纲》(人民文学出版社1958年版)中说：“在陶渊明的时代，一般诗人的风尚，不是‘文章殆同书钞’(钟嵘《诗品序》)，便是‘情必极貌以写物，辞必穷力而追新’(刘勰《文心雕龙·明诗》)。只有陶渊明不随波逐流，傲然独往，高度地发挥他的独创精神和独创能力。”这些意见的共同点是肯定陶诗的语言特色和当时诗歌崇尚骈俪和辞藻的风气相对立，表现出独创性。

70、山水田园诗派之王孟：思想内容，艺术特色异同，名篇分析

71、永嘉时贵黄、老，稍尚虚谈，于时篇什，理过其辞，淡乎寡味。爰及江表，微波尚传。孙绰、许询、桓、庾诸公诗，皆平典似道德论，建安风力尽矣。先是郭景纯用隽上之才，变创其体；刘越石仗清刚之气，赞成厥美。然彼众我寡，未能动俗。逮义熙中，谢益寿(谢混小字)斐然继作。元嘉中有谢灵运，才高词盛，富艳难踪，固已含跨刘、郭，凌轹潘、左。故知陈思为建安之杰，公幹、仲宣为辅；陆机为太康之英，安仁、景阳为辅；谢客为元嘉之雄，颜延年为辅。斯皆五言之冠冕，文词之命世也。

72、激愤的情感抒发，配合上其错综史实、连类引喻的创作技巧，就形成了独特的作品风格，也就是“左思风力”。

73、唐传奇：兴起与发展，思想内容，艺术成就，名篇分析，文学史地位，后世影响

74、谈田园诗离不开陶渊明，谈陶渊明自然会想起他那&#x采菊东篱下，悠然见南山&#x的千古名句。陶的田园诗对农村事物和恬静的环境给予了由衷的赞颂，朴实自然毫无喧饰，充分表达了诗人的真实感受。同时将农村那宁静平和的生活表现得如仙境般优美，令人神往。诗人对田园生活的赞美未直接说出，而是通过草屋茅舍、榆柳桃李、远村炊烟、鸡鸣狗吠、山气飞鸟的白描，流露出对田园生活的由衷喜爱和深切依恋，表露出诗人那纯净的心地和平静的心境，与简朴恬静的田园风光交融为了一体。

75、陶诗风格形成的东晋末期的诗风究竟如何呢？《诗品序》说得很明白：

76、因为应璩诗歌流传比较少的原因，钟嵘的这个评历来也让人有所怀疑，但既然同时提到了建安七子和左思，当可知道两者之间有相似性。要理解“左思风力”，须知道何为“建安风骨”说起“建安风骨”，首先想到的大概就是“三曹”、“七子”一类的文学名士，那到底什么才是“建安风骨”呢？

77、简述《归园田居》(其一)是如何体现陶渊明归田守拙之乐的？

78、红楼梦：思想内容，主要典型，对传统写法的打破，时代精神，批评理论

79、答：“自然”是陶渊明诗歌的总体艺术特征。陶渊明的诗坦诚地记录了他内心细微的波澜，没有夺人的气势，没有雄辩的力量，也没有轩昂的气象，却如春雨一样慢慢地渗透到读者的心中。他的诗不追求强烈的刺激，没有浓重的色彩，没有曲折的结构，纯是自然流露，但因其人格清高超逸，生活体验真切深刻，所以只要原原本本地写出来就有感染力。具体地说，陶诗的艺术特色可概括为以下几点：

80、　　陶渊明的诗歌平淡自然，无论在叙事、写物还是描景上都是朴质无华的。诗歌的内容贴近生活，思想感情非常的浓厚真切。陶渊明的诗歌题材以田园生活为主，描写的都是生活中的寻常小事，虽平平淡淡，读起来却有滋有味。

81、此外，他的桃花源理想对后代也有积极的影响。还有，陶渊明诗中平静安谧的境界也影响了后世许多文人。唐代诗人白居易在晚年退隐生活中，宋代文学家苏轼在谪居海南时期酷爱陶渊明，实际是在他那超脱现实的态度中寻求精神的安慰。

82、第陶诗情、景、理达到了浑然天成的境界。陶渊明笔下的景物不追求物象的形似，叙事也不追求情节的曲折，而是透过人人可见之物、普普通通之事，表达高于世人之情，写出人所未必能够悟出之理。陶诗重在写心，写那种与景物融而为一的、对人生悟明彻的心境。陶诗发乎事、源乎景、缘乎情，而以礼统摄。他的“情”是通过形象化的方式表现出来的，他笔下的客观环境，其中包括人、事和物，都融入了他强烈的主观感受和情思，而不是客观的物象描绘，他的作品情景交融，达到物我同一的浑化境界，具有很高的审美价值。作品中出现的麦苗、月亮、春燕、归鸟、青松、秋菊、孤云、庭院、乡间道路等许多景物，它们都饱含着诗人的感情，体现着诗人的性格。陶诗能以情化理，理入于情，不言理亦自有理趣在笔墨之外，明言理而又有真情融于意象之中，这种从容自然的境界，为后人树立了很高的艺术标准。